César Alierta, presidente ejecutivo de Telefónica
Marzo 5th, 2010 by Dan LebowskiComo dijo Schuster, “no hace falta decir nada más”.
Como dijo Schuster, “no hace falta decir nada más”.
César Salitre:
“Barrio″ de Varios Intérpretes (1998).
Hechos contra el Decoro, Mano Negra, 7 notas 7 colores, Extremoduro, son grupos que suenan en las radios de los coches, en los patios de luces de los barrios situados en las afueras de las grandes ciudades a los que no llega el metro, ni las inversiones en equipamientos deportivos, ni los auditorios, que no figuran en las rutas turísticas porque no hay nada que ver en ellos, no hay más monumento que la lucha por la supervivencia sin lujos, sin homenajes en las plazas públicas, sin derechos de los trabajadores. Barrios sin nada más que lo último que necesitarían sus habitantes: droga, motos acuáticas.
Para mí el momento más emocionante de la película es en el que descubren los tres chicos protagonistas que hay una estación de metro abandonada en la que viven decenas de indigentes, casi otra ciudad en el subsuelo, cuando avanzan por el túnel y llegan a la estación empiezan a sonar las primeras notas de una canción de Cheb Mami. Han pasado doce años desde el estreno de la película. ¿Hemos avanzado en algo?
Dan Lebowski
“Smash”, de The Offspring (1994)
Todo aquel de mi generación escuchó el punk-rock o skate-punk de grupos como Green Day, con su álbum Dookie, y el Smash de The Offspring. Sobre unos 16 millones de copias del disco lo avalan, para mi fué un soplo de aire fresco sobre el panorama musical del momento. Canciones adolescentes de un grupo que llegó a la fama tarde (llevaban ya 10 años de historia y dos discos más a sus espaldas) que ha llegado a influenciar a muchísimos grupos de la actualidad.
En mi caso particular este disco fué de los primeros que compré junto con mi amigo Sergi cuando íbamos a empezar una aventura, hacer un programa de radio en Radio Kaos… y hasta ahora, cómo pasa el tiempo.
Canciones como Gonna get away y Self steem hacían de este disco uno de los más atractivos por aquel entonces.
Ha llovido mucho desde entonces para The Offspring, pero siempre han conservado su carácter irreverente, luchando a favor de napster y la cultura libre, llegando a pelearse con su discográfica (Columbia Records) por ofrecer su disco gratuitamente en internet. El embrollo acabó con Napster prohibiendo al grupo que utilizase su logo por copyright (cria cuervos…) y con un concurso en el que regalaban una cantidad de dinero a todo el mundo que se descargase su single Original prankster (inicialmente querían regalar un millon de dólares a los que se descargasen su disco, pero la discográfica presionó en ese aspecto). Ellos pensaban que el disco terminaría antes o después en la red: “pensamos que si los fans lo van a descargar, que lo puedan descargar de nosotros”.
Un grupo que siempre me ha caído bien y que he tenido la gran suerte de ver y disfrutar en un concierto con mis amigos.
César:
“The miseducation of Lauryn Hill″ de Lauryn Hill (1998)
Primera grabación de Lauryn en solitario. Para nosotros ella era esa chica que cantaba como los ángeles con The Fugees, que nos habían enamorado a todos un par de años antes con el disco “The Score”, a la que también habíamos podido ver en Sister Act 2 en plan chica-fatal-líder-de-grupo-gospel-quinceañero. El primer sencillo del álbum fue “Doo Woop (That Thing)”, dicho tema ganó dos premios Grammy, alcanzó el primer puesto de la lista “US Billboard Hot 100″ y a mí particularmente me hacía cantar en cuanto sonaba en la radio. Curiosidades: en alguna canción parte de la letra está censurada (la voz ha sido suprimida para muchas palabras malsonantes), dedica una canción a su primer hijo Zion y la portada está inspirada en la del álbum “Burnin” de The Wailers (Rohan, séptimo hijo de Bob Marley, es el padre de los cinco hijos de Lauryn).
Dani:
Mellon Collie and the Infinite Sadness, de The Smashing Pumpkins (1995)
Este álbum está basado en la condición humana de la pena mortal”. Así definió Billy Corgan (alma màter de los Smashing Pumpkins) este doble disco conceptual. Adquirí este disco hace más de 10 años atraído por el diseño de la portada y sus dibujos (que me recordaban mucho a algunos de mi amiga Anita), además de haber escuchado y bailado antes el “Bullet with butterfly wings” en mi pleno despertar musical.
El resultado fué disfrutar de un disco que te revuelve las emociones siempre que suena. Canciones melancólicas de las que te hacen encerrarte en tu tristeza interior, y otras que te hacen sacarla al exterior y gritar a los cuatro vientos. Los arreglos musicales con violines son espléndidos, y la voz rasgada y a veces nasal de Corgan llega a ser un instrumento más dentro del disco además de narrador.
Hola nenes,
Llevo unos días acordándome de las series de televisión que veía cuando tenía seis o siete años, obviamente no recuerdo casi nada de sus tramas pero sus sintonías, que saben a nocilla y a botas de goma en días de lluvia, me llevan a revivir aquella sensación de descubrir mundos desconocidos y emocionantes.
Son series de cuando teníamos una televisión diferente. Me pregunto si el hecho de haber suprimido la publicidad de Televisión Española podrá llevarnos de nuevo a aquel tipo de producciones o si ya es imposible recuperar aquel nivel. Me refiero a Los Diminutos, Planeta Imaginario, El profesor Poopsnagle o El Espantapájaros. ¿Os suena alguna de ellas?
http://www.youtube.com/watch?v=pSLmI7fEFBM
http://www.youtube.com/watch?v=vgK2soYmtjU
http://www.youtube.com/watch?v=8sBSAMPHF7o&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=LiP0j-LHv88
Saluditos,
CSR
César:
“Salitre 48″ de Quique González (2001)
Aunque yo descubro a Quique con el disco siguiente, esta vez elijo “Salitre 48″, el mítico segundo disco de Quique.
Producido por Carlos Raya (posiblemente el guitarrista con mejor gusto de Europa), contiene algunas de sus canciones más célebres: “La Ciudad del Viento”, “Día de Feria”, “De haberlo sabido”, “Rompeolas”, “Crece la hierba” y el himno “Salitre” cuyo pizzicato inicial provoca los aplausos inmediatos del público en todos sus conciertos.
Dani:
Mark Morrisson, Return of the mack (1996)
Recuerdo que este fué uno de mis primeros CD’s. Yo entré en el mundo de los CD’s a los 18 años precisamente gracias a Radio Kaos, ya que por aquel entonces es cuando junto con mis amigos Oscar, Galvez y Sergi empezamos un programa llamado “La sauna”.
Probablemente influenciado por la música negra que escuchaba mi prima, acabé con este disco en mis manos, y qué decir que fué pinchado hasta la saciedad en nuestro programa. Multitud de canciones con un alto nivel de “rollito” que aún a dia de hoy suenan muy actuales, pese a tener 14 años de antiguedad, y que hacen que tu cabeza se balancee a su ritmo de manera inconsciente.
Este disco lanzó a Mark a la fama, pero sus siguientes discos ya no vendieron igual. Probablemente porque su voz no sea gran cosa y a finales de los 90 salieron muchísimos artistas de R&B que eran mucho más buenos. Este año amenaza con volver con un nuevo disco.
César:
“Nevermind” de Nirvana. 1991
Todavía conservo la cinta de cassette que me grabó en su día Rubén o Vicenç, no recuerdo quién de los dos (antes no había descargas ilegales pero había minicadenas con doble pletina). Era el segundo disco de Nirvana aunque aquí creo que nadie se enteró de la publicación del primero. Para mí fueron la puerta para entrar en Soundgarden, Greenday, The Offspring y tantos otros que han puesto música a la adolescencia de una generación.
Productor del “Nevermind” y autor del mítico reef con el que empieza “Smells like teen spirit”: Butch Vig (algunos años después formará el para mí imprescindible grupo Garbage). Baterista del grupo: Dave Grohl quien, tras la muerte de Kurt Cobain, liderará The Foo Fighters (muy cañeros también).
Dani:
Sin parar de pecar, Lujuria (1999)
Recuerdo la primera vez que escuché este disco. Fué en un programa de la radio en el que simplemente hacía las veces de técnico. Ese programa que recuerdo con mucho cariño era “The Jester Race” (nombre inspirado en una canción de In Flames), y en él mis amigos Xavi y Yosi se encargaban de la dirección, coordinación y locución. Ahora están en Radio Mataró y siguen haciendo lo que les gusta, hablar y pinchar metal.
En ese programa desde el primer dia siempre acababa cayendo alguna canción de este disco. Era ya casi como un himno, una canción de rebeldía ante lo que era la radio y la sociedad. “Jeckyll y Miss Hyde” fué la primera canción que escuché de ellos, luego vinieron muchas más, como la tantas veces coreada “Sin parar de pecar”.
Más tarde conseguí verlos en directo, y son toda una fiesta. Diversión asegurada a cargo de una gente de puta madre (si? puedo decir puta? ah… pues eso).
César:
“19 días y 500 noches” de Joaquín Sabina. 1999
Susana me pregunta de quién es la canción que está sonando en la radio del bar junto a la piscina de un hotel de Puerto de la Cruz. Era un día de febrero del año 2000 y estábamos de viaje de fin de carrera.
“Cerrado por derribo” me lleva siempre ahí en cuanto escucho los primeros acordes. Un año o dos después, cuando bajó un poco el precio la FNAC, me lo compré y descubrí y escuché “cienes y cienes de veces” cada tema hasta memorizarlos casi todos.
Dani:
“Both sides of the gun”, de Ben Harper. 2006
Debo agradecer a mi amigo Javi el haberme descubierto a este artistazo. Una vez has escuchado algun disco suyo, su talento, delicadeza y magia te atrapan sin soltarte. Este en concreto lo adquirí en una de mis múltiples escapadas a Andorra con visita obligada a la tienda de discos.
En este disco doble Ben Harper nos muestra dos de sus múltiples facetas: en un disco muestra la cara más rock, y en el otro una cara más intima y experimental, con guitarras suaves y melódicas que te acarician y emocionan a la vez.
Además de un deseo personal, el título de esta entrada del blog del kaos es el título de un tema del nuevo disco de Quique González, soy contumaz seguidor suyo desde hace bastantes años. Lo estoy escuchando en Spotify ahora mismo y me tiene con el lagrimal tembloroso. Quique canta películas, escribe escenas de tristeza, de melancolía. Descubre con sus descripciones los más oscuros recovecos, lo que nadie se atreve a reconocer, el sentimiento de pérdida, la sensación de desasosiego, las más íntimas confesiones. Creo que cada vez escribe mejor y ya partió de un nivel alto.
Ya está decidido eh! Del día 10 de noviembre no pasa, tenemos que volver, lo estamos deseando, la onda de Radio Kaos volverá a expandirse para vosotros a partir de las siete y media de la tarde, aprox.
Saluditos,
CSR
Hola nenes,
Ya sabéis que Amenábar ha vuelto, se ha encargado de ello una intensa campaña de mercadotecnia. Es una debilidad que tengo, veo todo lo que hace y lo veo porque sé que me va a gustar. La escena que más me gustó de Ágora fue en la que Hipatia se enfrenta al que fuera discípulo suyo transformado en animal político, cuando él intenta convencerla para que se convierta al cristianismo con el poco sólido argumento de que iba a acabar imponiéndose antes o después por lo que era inútil resistirse.
No sé qué va a acabar imponiéndose aquí. Yo me pregunto cómo puede ser que nadie haga absolutamente nada ante la situación que estamos viviendo en la que cada día alguien tira de la manta y se descubre el mamoneo generalizado que ha imperado y sigue imperando en este sucedáneo de país. ¿Qué hace falta para que la gente reaccione? ¿Nos da igual que nuestro vecino no pueda pagar la hipoteca porque lleva meses en paro o que directamente pase hambre? A lo mejor sí que nos da igual, mientras que los problemas no nos afecten directamente no movemos un dedo.
En fin, os remito a las sonrisas del viernes que espero que no haya perdido la costumbre de provocarnos nuestro amigo Dani Kaos, que es un tipo bastante más optimista que yo…
Saluditos,
CSR
Hola nenes,
Espero volver pronto al kaos y poder compartir muchas más ondas expansivas con vosotros. Ayer en las noticias de no recuerdo qué canal de televisión hablaron del cortometraje al que hace referencia el artículo de esta web:
http://www.soitu.es/soitu/2008/03/03/actualidad/1204572914_814268.html
A primera vista, considerando las primeras posiciones de los vídeos de youtube más vistos, parece que queda reflejada la edad de la mayoría de los internautas, pero bueno, si tiene que servir para que la gente se aficione a los cortos, bienvenido sea y que tenga doscientos millones de visitas más.
Sin ser un experto en cortometrajes, a mí me ha parecido muy normalito, me gustan infinitamente más otros muchos. Por ejemplo, así de pronto se me ocurren dos títulos: “Chokopulpitos” de Pablo Llorens, que pude ver hace poco en el festival Fantosfreak, o “Una feliz navidad” de Julio Díez (me encanta, jeje).
http://video.google.com/videoplay?docid=2795742751928469731
Saluditos,
CSR